摘要：2014年，廣西凌云壯族七十二巫調音樂被列入第四批國家級非物質文化遺產名錄。為了更好地傳承非物質文化遺產，針對目前七十二巫調傳承與發展存在的困境，從采集音頻視頻并建立數字展廳、巫調音樂進校園、利用新媒體進行宣傳推廣、文旅融合發展、再度創作進入大眾視野等方面提出創新途徑，為新時代七十二巫調音樂的傳承與創新提供一些參考。

　　關鍵詞：非物質文化遺產;廣西凌云;七十二巫調音樂;傳承;創新

　　非物質文化遺產的最大特點是不脫離民族特殊的生產生活方式，是民族個性、審美習慣的“活”的顯現。它依托于人本身而存在，以聲音、形象和技藝為表現手段，并憑借“身口相傳”作為文化鏈而得以延續。人是“活”的文化傳統中最脆弱的部分。對于非物質文化遺產傳承，人的傳承顯得尤為重要。隨著經濟的全球化和社會的現代化，我國文化遺產生存環境漸趨惡化，保護現狀堪憂，廣西凌云壯族七十二巫調音樂就是亟須搶救保護的非物質文化遺產之一。一、廣西凌云壯族七十二巫調音樂概述2007年1月，凌云壯族七十二巫調音樂被列入廣西壯族自治區第一批自治區級非物質文化遺產名錄。

　　2014年，經國務院批準，凌云壯族七十二巫調音樂被列入第四批國家級非物質文化遺產名錄。壯族七十二巫調是凌云縣泗城鎮女巫師在進行巫術活動時所唱的曲調，曾在凌云縣廣為流傳，此儀式程序龐大復雜，因此所演唱的曲調也成為極罕見的民間儀式音樂活動，它是我國原始宗教音樂中保存最完整的音樂類型。

　　凌云壯族七十二巫調是以清代原凌云縣境內七十二個人文和自然景點的名稱命名，以單人獨立演唱為主，唱詞多為壯話敘述。其音調風格較為多樣化，或優美柔和，或激憤昂揚，或悲切痛心。隨著社會環境發展變化，七十二巫調音樂逐漸融入了凌云泗城地區整體的社會環境、生產生活習俗、民間信仰、人物心態、倫理道德、審美觀念、心理需求等一系列精神文化要素。它與壯族民間音樂、壯族民間信仰和壯族民族文化等有著密切的聯系，具有非常高的藝術價值、研究價值和文化價值。

　　二、七十二巫調音樂傳承發展現狀

　　壯族七十二巫調音樂有兩種傳承方式，即“陰”傳和“陽”傳。所謂“陰”傳，是一種不學自會、無師自通、由鬼神附身后得到特殊能力的傳承方式。所謂“陽”傳，則是通過向他人拜師求學而形成的傳承方式，是凌云七十二巫調傳承中相對以往民間“陰”傳的一種特異性的變化[1]。

　　巫調音樂傳承人特別少，現今除了“陰”傳的彭八英老人(目前九十多歲)以外，會演唱巫調音樂的只有“陽”傳的巫調第五代傳承人唐遠明(目前八十多歲)和巫調第六代傳承人黃蘭芬(原凌云縣文化館館長)。關于七十二巫調的書籍也很少，泗城壯族巫調音樂語言奇特而優美，內涵古樸深奧，有著七十二種不同情趣、不同風格的音樂曲調，沒有一定的功夫很難完整唱下來。能唱完這些曲調的常常是一些文盲女子，自古口口相傳，因而之前從未有過任何文字記載，直到2009年唐遠明和黃蘭芬編著了《凌云泗城壯族巫調》一書才揭開神秘面紗。

　　據調查，巫調音樂的知名度很低，知道并了解的人不多，只有當地較年長的人了解多一些，中青年了解甚少，其他 地方對此基本不了解。由于求巫者和信徒日漸減少，加上傳承方式的特殊，凌云泗城傳統巫術的最終消亡已經為期不遠。凌云泗城巫歌已經瀕臨失傳，亟待進一步挖掘、搶救，否則它們將逐漸淡出人們的視野。隨著時代發展，凌云巫歌最初的民間宗教儀式性功能逐步減弱，人們把其當作一種寶貴的民間藝術文化財富進行保護。

　　七十二巫調形式的留存，不僅豐富了中國民族民間音樂的體裁種類，還為壯族文化的研究提供了重要的歷史依據。保護和傳承凌云壯族七十二巫調音樂，既能夠保護和傳承歷史文化遺產，又能在保護的基礎上進行有效開發，促進廣西凌云縣的旅游業發展，從而推動經濟的發展。從研究現狀(除了前面介紹的專著《凌云泗城壯族巫調》，其他研究成果不超過十篇文章)來看，人們對壯族七十二巫調的研究重點在于介紹整個巫術儀式過程或者研究其音樂旋律，而沒有很好地解決在新時代如何傳承創新七十二巫調音樂這一重大課題，即使提到開發，也非常籠統。總體說來，目前對巫調音樂如何傳承與創新還沒有具體的研究。

　　三、新時代七十二巫調音樂傳承創新途徑

　　(一)采集音頻視頻并建立數字展廳

　　通過查閱文獻、走訪、發放問卷等方式得知，凌云壯族七十二巫調音樂在傳承方面存在嚴重困境，凌云巫歌已經瀕臨失傳，如何傳承成為首要問題。當地文化部門應盡快用先進的錄音、錄像設備完整地將七十二巫調攝錄下來，原汁原味地進行保存。當地部門也可以建立數字展廳，將線上線下結合。建立巫調音樂數字展廳需要加大對信息技術的投入使用，例如可以使用3D技術展出表演圖片及播放視頻，并利用聲光電的虛擬舞臺更為生動地向人們展現巫調音樂表演，使人們能欣賞到更高品質的展覽，有身臨其境之感。

　　數字展廳還可以將巫調音樂相關內容如視頻、照片等進行集中展示并對外開放，這樣既可以有效解決內容分散的問題，也方便了大眾的搜索，還可以開發巫調音樂相關的手機應用軟件，其內容可以包括巫調音樂的起源傳說、發展、傳承人的介紹等。

　　要配以相關的視頻、圖片介紹巫調中的說唱文化、道具文化、宗教文化，更要注重更新巫調音樂最新的發展動態。更重要的是建立一個地方巫術宗教音樂資源庫，以數字化手段把地方巫術宗教音樂整合起來，便于更好地傳播與保護。自治區有關部門可以帶領地方有關部門建立一個大型的地方巫術宗教音樂資源庫，按照不同地區、不同年代、不同民族、不同語言對巫術宗教音樂進行保存，以保證地方巫術宗 教音樂可以更好地保護傳承。

　　(二)巫調音樂進校園

　　讓巫調音樂進校園，通過培養傳承人進一步推廣也是傳承保護重要的方式。可以借鑒廣西岑溪市牛娘戲的傳承經驗，他們積極開展“戲劇進校園”工作，推動牛娘戲走進校園，岑溪一些鄉鎮中小學成立了小小牛娘戲班，向學生傳授牛娘戲的基本知識，讓學生沉浸在傳統戲劇文化的熏陶中，并由牛娘戲民間藝人進行“傳幫帶”，抓好“苗子”的基礎，為牛娘戲的發展培養后輩演員。巫調音樂進校園，有利于培養學生對巫調音樂的興趣，感受非物質文化遺產的魅力，吸引和造就一大批聽眾，從而改變巫調音樂后繼乏人的局面，為巫調音樂的傳承和推廣提供人才保障。

　　還可以從學校中遴選對巫調音樂感興趣的學生，通過開辦巫調音樂培訓班吸納有意愿的學生加入巫調音樂人才建設隊伍，通過培訓即“陽”傳的方式進行巫調音樂傳承，并引導、鼓勵其對巫調音樂進行創新創作。各地可以對中小學生課堂進行改革，結合本地區實際情況采取多樣化辦法，引導巫調等非物質文化遺產教育進入中小學課堂。同時與藝術類院校進行合作推廣和培養傳承人，這方面的工作已經取得了一定進展，巫調音樂已經被廣西藝術學院編寫進民族音樂試唱教材，在其推廣和傳承上邁出了可喜的一步。

　　(三)利用新媒體進行宣傳推廣

　　隨著科技的進步和社會的發展，要考慮如何創新才能更好地傳承。要利用時下流行的兩微一抖等平臺加大宣傳和推廣力度，也可以運用VR和AR技術，將七十二巫調做成動畫小電影，選取幾個最精彩的唱段在抖音、快手等平臺宣傳推廣。

　　抖音、快手等平臺是大部分年輕人及網民的聚集地，有著巨大的文化傳播潛力。對于快節奏生活的當代人，短視頻既有利于他們觀看及獲取信息，也有利于七十二巫調音樂在網絡上的傳播。網絡短視頻平臺也具有社交媒體的功能，可以在短時間內快速擴散，并且具有交互性，還可以進行線上教學，這突破了空間限制，并給對巫調音樂感興趣的網友提供學習機會。通過舉辦演唱比賽也能夠觀察哪些人學得更準確更好聽。對網絡平臺的運用，不僅能使巫調音樂被更多人知曉，還能夠采用年輕化的路線進行運作，這樣可以更好地對巫調音樂進行傳承與創新。

　　(四)文旅融合發展

　　文旅融合發展已經成為當下經濟發展的大趨勢。在“十三五”期間，廣西通過深化文化和旅游機制改革，加強文化遺產保護利用、推動全域旅游發展、完善文旅公共服務體系、擴大文化旅游交流合作，使文旅融合邁出實質性步伐，取得了積極成效。在這個文旅大發展的時機，凌云七十二巫調音樂文化和旅游資源融合發展大有前景。可以和旅游業合作開發旅游紀念品。

　　巫調音樂中包含七十二個神靈的故事，可以將七十二個神靈形象化并設計成飾品，和當地的旅游商店進行合作售賣旅游紀念品。在當地建立七十二“巫”微縮景點。七十二巫調儀式中要通過七十二個關卡，可以在凌云縣民族博物館附近建一座包容七十二景點的微縮景區并配之以相應的巫調音樂或現場表演。凌云縣民族博物館附近已有“敢花”“(水冒)花瓶”“(雖)花浩”等3個景點，再把其他69個景點按比例建微縮景區，每個景區配以相應的巫調音樂[2]。

　　這樣做的目的是為了整合旅游資源，將千年古城泗城的最著名景點“敢花”、凝聚地方文物精華的博物館與當地原生態傳統文化進行整合，既可以看到喀斯特地貌風光，又可以了解本地的民族傳統文化，還可以進行非物質文化遺產的傳承與推廣，從而增強景區的旅游魅力。文旅融合還特別要注意一點，在保護的基礎上開發具有參與性的體驗項目，讓游客一邊學視頻、一邊自唱自演，通過重重關卡，類似于打游戲過關，擺脫以往“你演我看”的單一傳播方式，提升游客的沉浸式體驗感，讓所有游客深入體會巫調音樂的文化魅力。

　　(五)再度創作進入大眾視野

　　目前得到“陰”傳能夠真正演唱完整七十二巫調音樂的只有彭八英老人。但彭八英老人已經九十多歲，以后是否還會有“陰”傳傳承人?這值得打個問號。況且七十二巫調音樂晦澀難懂，能夠聽懂壯語巫調音樂內容的，也僅限于當地少數壯族成年婦女。

　　因此，要傳承推廣七十二巫調音樂，必須像《劉三姐》的歌一樣，運用漢語進行演唱，才能擴大其受眾。這就要求對原生態壯語巫調進行再創作，可以將其改編成民歌搬上舞臺和熒幕，同時將流行元素與原生態元素相結合，讓其進入大眾視野，尤其是得到年輕人的認可，才能真正做到傳承推廣。在對七十二巫調音樂進行再度創作時，不能原封不動照搬，要對其內容有所取舍，對精華之處深度挖掘并創新，開發符合時代發展需求和大眾審美需求的文化內容。以巫調音樂為素材進行的文藝創作已有數篇，并且取得了良好的效果。

　　20世紀50年代，凌云縣歌舞團壯族女演員唐遠明用七十二巫調演唱壯族民歌《情比天還凈》和《水源洞》，分別參加了百色地區和廣西壯族自治區業余壯族民間文藝匯演，均獲得一等獎;其中《水源洞》多次在中央人民廣播電臺以及廣西人民廣播電臺播放，并得到知名藝術專家的肯定;電影《紅男綠女》和戲劇《蛇郎》中也都蘊含了凌云壯族七十二巫調音樂[3]。

　　到了21世紀，黃蘭芬根據巫調之一的“敢花”(水源洞)創作《畫里凌云》原生態民歌，并在2004年全廣西“八桂群星獎”文藝匯演中獲得二等獎[4]。2005年，廣西電影制片廠等多家單位聯合攝制立體聲電影《歌謠》，凌云七十二巫調原生態壯語山歌貫穿始終，成為亮點之一。山歌由黃蘭芬演唱，沒有一件樂器伴奏，讓觀眾充分領略了壯族文化的魅力。凌云縣的茶葉比較有名，每年的茶文化旅游節成為凌云縣的一張名片。

　　另外，該縣境內每年還有朝里風流街(即歌圩)、沙里牛王節等民間盛大節日。這些大型活動為七十二巫調的宣傳推廣提供了很好的平臺，以此為契機，把七十二巫調音樂的再創作作品推出去，既可以達到大力宣揚七十二巫調音樂的目的，又能為這些節慶旅游活動添加亮點，有利于凌云本地旅游形象的樹立。另外，南寧一年一度的國際民歌藝術節具有更大的國際影響力，借此機會將再度創作的七十二巫調音樂展現給觀眾，將其推向更廣闊的國際舞臺。

　　四、結語

　　非物質文化遺產的傳承傳播必須跟上時代發展的步伐。當前新媒體技術不斷發展，這為七十二巫調音樂的傳承與傳播提供了強有力的支持。因此，巫調音樂要抓住互聯網媒體技術帶來的機遇，既要鞏固原有傳承傳播路徑，又要創新傳承傳播方式，借助新媒體加強宣傳與推廣，將巫調音樂進校園、文旅融合發展、再度創作進入大眾視野、采集音頻視頻并建立數字展廳、利用新媒體進行宣傳推廣等多種方式相結合，使更多人尤其是年輕人了解掌握七十二巫調音樂，從而實現傳承與創新。

　　參考文獻：

　　[1]吳霜.凌云壯族七十二巫調的“陰陽”傳承[J].民族藝術，2011(1).

　　[2]王暉.凌云壯族七十二巫調研究[J].百色學院學報，2008(8).

　　[3]金萌.壯族七十二巫調音樂現狀調查與研究[J].百色學院學報，2018(5).

　　[4]王暉.凌云壯族七十二巫調與岑氏土司[J].廣西民族研究，2008(1).

　　作者：康青林